首先，中考的表演老师会讲一个问题，就是大家一直以来对表演的误解。首先，业绩是招高颜值的候选人，而不是只招高颜值的候选人。如果只招高颜值的候选人，那么所有的候选人只要看外表就行了。为什么他们要设置那么多考试环节，——行，声乐，形体？其次，表演是借助演员的肢体、动作、表情来传达一种信息。演员只是这个信息的一个媒介和载体。在表演的过程中，他们往往更关注你传达的信息而不是媒介。在表演的过程中，颜值很重要但不是最重要的，反而是对生活的观察和欣赏。最后，老师可以多关注有特色、实力强的学生。孙、江、等。也是表演系毕业的。他们不是我们传统意义上的高调人物，但他们都有自己的特点，也容易被人记住。他们的成功也证明了力量的价值。先说第二点。你想成为什么样的人，你就会无限接近这个目标。现在社交娱乐行业蓬勃发展，朋友圈里每天都有剧组招人。想当演员，自然会处处关注。另外，不是只有颜值一般的演员才从配角做起。这么高颜值的伴舞不是孙俪做的吗？每个人的起点都不会太差，除了家境特别优越。永远对自己有信心。如果你都不相信自己，怎么能让老师在考场上欣赏你呢？气场很重要。不管你是不是搞表演的，有自己性格和腔调的人都会有存在感。艺考看脸一直是老生常谈。很多人一旦没过线，第一反应就是艺考看脸。我脸不好看，所以一直没过。

但艺考不是选美，艺考是选拔学生。如果艺考是看脸的话，那为什么还需要那么多琐碎的程序：初试就站成一排，一个一个看，然后选出来？你想问：问题是什么？考上都好看是因为只有好看的才会被大家发现，一般的都是考上。所以给大家一种错觉考上都是好看的，只有好看的才会被选中。真正能征服观众的，让时间记住，是有艺术涵养的人。在上海戏剧学院面试时，马伊俐亲自上阵面试学生，并明确表示不接受整容考生。是的，艺术应该是自然的，一个模子刻出来的复制品也会让人产生视觉疲劳。真正的艺术与外表无关，一时的关注能让你一炮而红，但终究是泡沫。只有艺术造诣和经典作品才能让你被流传和永远铭记，而这些都离不开苦心的积累和修炼。如果经过加工雕琢，就会失去原有的味道，形成不好的风气。作为一个演员，内心的自信是最重要的。那些吵着要艺考看脸的同学，不排除他们大概是想找个理由掩盖自己专业能力不行的事实吧！

表演专业更看重考生的潜力、综合素质和可塑造性。对于表演专业来说，是展示自己形象的专业，所以肯定离不开对你形象的分析。那么，还是要回到源头，分析一下这些考官到底想要什么。艺考选拔真的和演员选拔一样吗？这就是为什么你会听到两种声音。有人说脸重要，有人说不重要。对于艺考选拔，重要的是知道考官想要什么，他们的标准是什么。这是关键。毕竟他们是决定你能不能的关键考上大学。他们是游戏规则的制定者，而不是自己臆想出来的东西。某大学招生后，把这些学生培养成职业演员，使他们走上职业化道路。考官在招生的时候会用什么样的标准？必须以过去招的学生的标准为准，以目前社会上成功率高的演员的模板为准。也就是说，比如章子怡招聘的时候，章子怡成功的时候，考官喜欢把重点放在和章子怡长相、体型甚至经历都和章子怡相似的人身上。这样的人很容易被招募。或者硬汉形象流行的时候，他们会招喜欢硬汉的男生。或者这两种类型容易成为人才，那么这两种类型就作为招生标准，以此类推。按照媒体的理解，中考的表演教学模式不是以外在形象为基础，而是由专业老师授课培养的综合素质和特色表演学生。